山水画中风的表现方法介绍！

自然界中的风我们看不见，摸不到；作家通过比喻，拟人，夸张等写作手法来描写风，而画家可以在作画过程中通过表现人物，树木，水波，物品等受到风吹时的反应和表现，来衬托出风在画作中的存在。

风有大有小，有时狂风大作，飞沙走石，天昏地暗，人们在其中步履艰难，花草树木向一个方向倾斜；有时和风徐徐，微风吹来，花草轻颤，树上落叶随风飘荡，河中水波荡漾，人们沐风而行，闲庭信步，悠然自在。

云，雪，雨常常和风一起来营造山水画中的氛围，比如风云，风雪，风雨等，通过这种组合气候中的风来表现山水画中风的存在，而这种风是比较激烈的。

山水画中还有一类“松风”画，其中的代表作有《万壑松风图》，《静听松风图》，《松风高逸图》等。

在《柳阁风帆图》这幅画中是通过船帆的鼓起来表现风的存在，画中湖边茂盛的垂柳被风吹的向右微微倾斜，画中楼阁在林中若隐若现，湖边的小桥上有二人缓缓而行，湖中两船的风帆鼓起，空中有大雁结群而飞。图中景物刻画的非常精细，柳枝茂密而又不显得杂乱，人物的形态各异设计颇具匠心。

在《淇澳清风图》中通过湖面上泛起层层的细小波纹和枝叶的摆动来表现清风的存在。画中是江南丘陵中的幽谷溪涧，首先进入眼帘的是一片辽阔的水面，山风轻拂，水面上荡起层层波纹，雾气飘渺，浩渺无垠，清气回荡。画中的山石，溪流，翠竹，芦苇层次分明，连绵不断，全图境界开阔，意态潇洒，疏密得意，笔墨即自然而又刚劲有力的描绘了一派江南之景。

《江渚风林图》中虽然只是绘画了几棵孤独的树木，江水平静并无波澜，一座孤零零的山坡与周围平地相连，处处都透出悲伤和凄凉之意。元代之后在画作上题写诗句成为了当时的主流，所题写的诗句也成了画面意境的重要组成部分，如《江渚风林图》这幅画中所题的“江渚暮潮初落，风林霜叶浑稀。倚仗柴门闲寂，怀人山色依微”在诗中仅仅一个风子就足以传达出画家的无奈和悲凉。

南宋马林麟的《静听松风图》画中绘有迎风而立的高松三棵，松树高大挺拔，枝干盘曲，气势苍劲，如同一只苍龙一般，山风阵阵吹来，松针和树上的藤蔓都顺着同一个方向浮动，树下有一老人他翘着左腿衣衫微开，悠然而又随意的坐在树下，侧着耳朵似乎在听风声，有仙风道骨的气质。